Искате ли да получавате новини от нас - за премиери, промоции и др.?

 

Премиера на 14 декември 2015 г.

В своя 95-ти юбилеен творчески сезон варненските драматични актьори с вдъхновение се включват в „Голямото Коледно приключение 2” и очакват към тях да се присъединят децата от Варна и региона. Премиерата предстои на 14 декември, 18 часа, Сцена Филиал. След премиерата ще има спектакли всеки ден от 11, 13 и 15 часа в периода от 15 до 23 декември, с изкл. на 18 декември.

 

Авторката Магда Борисова, създала едни от най-добрите съвременни детски, а и не само детски пиеси, написа за Драматичен театър „Стоян Бъчваров” най-напред „Голямото Коледно приключение на...”. На предишната Коледа младите зрители толкова харесаха приключението, че Магда нямаше как да не напише и продължението - „Голямото Коледно приключение 2”. Постановката и музикално оформление са на Стоян Радев Ге. К., сценографията и костюмите на Даниела Николчова, фотографията на Тони Перец. Помощник-режисьор е Петя Куртева.

Замесени в приключението са  актьорите Цветина Петрова (Пламена), Валери Вълчев (Блеки), Константин Соколов (Боцко), Николай Кенаров (Фич), Гергана Арнаудова (Вълшебницата), Петя Янкова (Феята), Николай Божков (Вини), Ина Добрева (Гуин) и Тодор Тодоров (Дядо Коледа).

 

Магда Борисова: „Голямото Коледно приключение 2” е подходящо за деца от 5 до 105

И „Голямото Коледно приключение 2” е подходящо за деца от 5 до 105 години. Добре познатите герои от първата част - еленчето Боцко, Снежният човек Блеки, котаракът Фич и Пламена са изправени пред нови приключения, които ги отвеждат чак на Южния полюс. Това е пиеса за приятелството, за саможертвата и егоизма, за състраданието и оптимизма - все неща които вълнуват всички хора, независимо къде живеят и какъв език говорят.

 

Стоян Радев Ге. К.: Влагаме цялата си любов в „Голямото Коледно приключение 2”

Две години подред поставям детския коледен спектакъл и си мисля че преди този голям празник не бих могъл да си пожелая по-подходящо занимание. Дори моите собствени деца могат да ми завиждат - от 9 сутринта идвам в театъра и до късна вечер си играя на Дядо Коледа J

Всъщност и аз, и целият ми екип се отнасяме много сериозно към детската театрална Коледа. Съзнаваме колко отговорно е да се създаде един хубав празничен спектакъл за деца и влагаме цялата си любов в „Голямото Коледно приключение 2”.  

Проблемът е, че Дядо Коледа претърпява злополука и съществува опасност да не дойде на празника, на който децата с трепет го очакват. Но героите се заемат със спасителната операция. Сред тях са котаракът Фич, вече женен за котката Сузана, също любезното семейство пингвини Гуин и Вини Пин, и разбира се Вълшебницата. И представете си - снежинките върху роклята й са 600, така че цялото театрално войнство трябваше да помогне на шивачките Данчето и Каля при изрязването и зашиването им. Една по една, докато грейнат всичките 600 звездички. Нали роклята на Вълшебницата трябва наистина да бъде вълшебна!

 

Кой е Дядо Коледа

Добрият старец с дълга бяла брада и красива червена дреха, обичан заради подаръците, които носи на Рождество Христово, има много имена и е много, много стар. История и митове се преплитат в легендите за него.

 

 

 

 

VI Коледни театрални седмици с най-новите постановки и премиера на „Голямото Коледно приключение 2”

 Промоционални цени за два спектакъла

Артистичният директор на Драматичен театър „Стоян Бъчваров” Веселина Михалкова покани варненци на декемврийските спектакли oт VI Коледни театрални седмици, които започнаха още в средата на ноември и продължават до самата Коледа.

Варненските драматични артисти ще представят трите си най-нови постановки от тази година „Кавказкият тебеширен кръг” (4 декември, Основна сцена) на режисьорката Маргарита Младенова, „Доходно място” (17 декември, Основна сцена) на Крис Шарков и авторския спектакъл на Милена Кънева и Христо Колев „Двама на пейката” (17 декември, Сцена Филиал).

На своите зрители разчитат и най-търсените спектакли - „Ревизор” (8 декември, Основна сцена) и „Вуйчо Ваньо” (21 декември, Основна сцена) на проф. Пламен Марков, както и „Опасни връзки” (10 декември, Основна сцена) на Стилиян Петров и „Глупаци” (18 декември, Сцена Филиал) на Георги Михалков.

 

Промоцията за VI Коледни театрални седмици е 5 лв за двата спектакъла „Двама на пейката (17 декември) и „Ретро” (21 декември).

В юбилейния 95-ти творчески сезон на своя театър варненските драматични артисти подготвят с особена любов детския коледен спектакъл. Те ще зарадват децата от Варна и региона с „Голямото Коледно приключение 2”, едно предизвикано продължение на „Голямото Коледно приключение” от миналата година.

Пиесата на Магда Борисова заплени малките зрители и ето че сега приключението продължава. Режисьор отново е Стоян Радев Ге.К., сценография  и костюми Даниела Николчова, участват: Цветина Петрова, Валери Вълчев, Константин Соколов, Николай Кенаров, Гергана Арнаудова, Петя Янкова, Николай Божков, Ина Добрева, Тодор Тодоров.

 

След премиерата на 14 декември, 18 часа, Сцена Филиал, всеки ден от 15 до 23 декември (с изкл. на 18 декември) „Голямото Коледно приключение 2” ще се играе от 11, 13 и 15 часа.

Рекламният мениджър Мария Александрова подчерта, че както всяка година, така и сега, хиляди деца от Варна и региона ще видят спектакъла, заедно с тях - и над 500 социално слаби деца.

 

За тях са се погрижили фирми-спонсори. Ще се спази и традицията театърът да поднесе на всички свои малки зрители лакомства и коледен подарък  – календар за 2016 г., в който те ще могат да проявят творческите си заложби.

 

 

 


 

 

 

VI Коледни театрални седмици на Драматичен театър "Стоян Бъчваров"

Уважаеми колеги и приятели,

Очакваме медиите на Коледната пресконференция на Театрално-музикален продуцентски център Варна!

На 26 ноември, четвъртък, от 13.30 часа,

в познатата ви Ротонда (фоайето на първи балкон, Основна сцена),

ви каним на специална пресконференция, посветена на

XVI Коледен музикален фестивал на Държавна опера Варна и

VI Коледни театрални седмици на ДТ "Стоян Бъчваров".

С благодарност за партньорството и отношението Ви към творческата дейност на операта и театъра в нашия град, разчитаме и сега на Вашето присъствие и отразяване на предстоящите коледни програми на ТМПЦ Варна. На които Вие, разбира се, сте сърдечно поканени.

Коледа наближава!

Нека да направим и този празник незабравим!

 

 


 

 

 

Премиера - 25 ноември, 19 часа, Сцена Филиал

Те са обикновени хора. С уж обикновени проблеми. Оплетени от взаимни лъжи и мигове на крайна искреност, те си стават все по-близки. В някакъв момент дори най-близки на света. Споделят един с друг факти от живота си, които не биха признали дори пред приятелите.

По време на кратката си среща героите минават през богата гама от емоции - от презрение към нежност, от недоверие към любов, от страдание към удоволствие... В спектакъла има очарователна романтика, лишена от напудрени розови облачета. Интензивното действие е изпъстрено с хумор - лек и непретенциозен. Независимо от комедийния си характер, пиесата притежава и качествата на социално-битова драма, близка до всекидневната реалност.

Христо Колев и Милена Кънева тръгват от „Пейка” на Ал. Гелман, за да изградят с много любов и  професионализъм своя авторски спектакъл „Двама на пейката”. Един вълнуващ разказ за винаги загадъчните и тайнствени отношения между мъжете и жените... И за онзи несекващ копнеж по сродната душа...

 

 

 

Уважеми почитатели на театралното изкуство,

Тежко заболяване на актриса налага сериозни промени в афиша на Драматичен театър „Стоян Бъчваров” до края на ноември.

На 23 ноември, вместо „Ричард III” ще се играят двата фарса на Молиер” Брак по принуда” и „Рогоносец без рога”.

 Отпадат спектаклите „Канкун” на 24 ноември, „Кавказкият тебеширен кръг” на 25 ноември  и „Гимнастика за бременни” на 27 ноември.

Закупените билети важат за следващи спектакли след заверка на касата на театъра.

 Благодарим на всички за разбирането и ви очакваме за предварително обявените в ноемврийския афиш спектакли „Двама на пейката” на 25 ноември и „Доходно място” на 28 ноември.

 

Очакваме медиите и всички любители на театъра за откриването на фотоизложбата "Вдъхновението Театър" на Тони Перец в събота, 10 часа, Ротондата (фоайе първи балкон, Основна сцена).

Ще има изненади. Едната от тях е, че посетителите ще могат да си закупят чаша и тениска със специалното лого на театъра в 95-ия му творчески сезон "Пет до Стоте". Имайте предвид, че сериите са лимитирани.

 Догодина надписът ще гласи "Четири до Стоте"... и така до стотния юбилей. Колко театри в България могат да се  похвалят с подобна вековна история!

Освен това, от днес, 18 ноември до 21 ноември вкл., Варненският драматичен театър обявява промоционална цена за своите почитатели - 5 лв за всички спектакли в Нощта на театрите!

Премиерата "Блудният син" на Театрална работилница „Всичко е театър” остава със свободен вход.

Припомнете си театралния 21 ноември тук:

http://www.dramavarna.com/index.php/news/aktualni-novini/535-otdelete-si-21-noemwri-za-teatar

 

 

Кавказкият тебеширен кръг

 

16 ноември – 23 декември

 

По традиция в края на годината Театрално-музикален продуцентски център Варна предлага празнични програми на своите зрители. Държавна опера Варна кани на XVI Коледен музикален фестивал от 1 до 23 декември, а VI Коледни театрални седмици на Драматичен театър „Стоян Бъчваров” започват още на 16 ноември и завършват през декември с „Коледно приключение 2”. Постановката на Стоян Радев Ге. К. по пиесата на Магда Борисова ще бъде поредната изненада за малките зрители.

 

Първото заглавие в празничния афиш е „Кавказкият тебеширен кръг” от Бертолт Брехт – новата постановка на известната наша режисьорка Маргарита Младенова, чиято премиера само преди месец  дълбоко докосна зрителите.

Притчата за доброто, вълнуващо пресъздадена със средствата на съвременния театър, накара мнозина да се просълзят.

Със сигурност всички си тръгнаха с мисълта за доброто, което все още съществува. И защо ли забравяме за това...

 

Въздействието на спектакъла се дължи на проникновените актьорски превъплъщения - най-вече на Гергана Плетньова в ролята на Груша, както и на ансамбловата игра и екипната енергия, характерни за режисьорския стил на Маргарита Младенова и Театър „Сфумато”.

 

Своя принос за успеха на постановката несъмнено имат сценографските решения на Ивайло Николов, ефектните костюми на Ива Гикова и авторската музика на Асен Аврамов. 

 

 

 

 

 

 

 

На 18 ноември, също на Основна сцена, отново ще се срещнем със стила на Театър „Сфумато”, в постановката на Иван Добчев „Книга за изгаряне”.

 

Пиесата на Георги Тенев, предизвикана от самозапалването на Пламен Горанов, „има амбицията да представи» голямото не-случване на Промяната, която продължи цели 25 години и в крайна сметка се превърна в Подмяната.

Това е спектакъл-биография на една несбъдната Революция, биографична книга, която е по-добре да бъде изгорена, но това е и книга за едно изгаряне - самоизгаряне на едно момче, което ни дава сигнал, че сме изпаднали в Мрака”, пише в анотацията на постановката. Сценография Иван Добчев, Наталия Тодорова, Ивана Ненчева, композитор Христо Намлиев.

Участват: Цветан Алексиев, Кънчо Кънев, Цветан Даскалов, Александра Василева, Васил Ряхов, Даниел Рашев.

 

Голямото ноемврийско събитие в Коледните театрални седмици е Нощта на театрите на 21 ноември, в която Варненският драматичен театър се включва, заедно с Държавния куклен театър във Варна, Народния театър в София, Драматичните театри в Пловдив, Русе, Благоевград, Шумен, Хасково, Перник, Бургас, Сливен, Димитроваград, Държавните опери в Русе и Стара Загора.

 

 

 

 

 

 

 

 

Прочетете повече:

Oтделете си 21 ноември за театър !

Eвропейска нощ на театрите в Драматичен театър „Стоян Бъчваров”

Нощ на театрите 2015 –  от 10 часа до полунощ

 

 

 

Голямото театрално ноемврийско събитие е Нощта на театрите на 21 ноември, в която Варненският драматичен театър се включва, заедно с Държавния куклен театър във Варна, Народния театър в София, Драматичните театри в Пловдив, Русе, Благоевград, Шумен, Хасково, Перник, Бургас, Сливен, Димитроваград, Държавните опери в Русе и Стара Загора.

 

Програмата на ДТ „Стоян Бъчваров” започва в 10 часа с откриването на Основна сцена на изложбата „Вдъхновението Театър” на младата фотографка Тони Перец, която подари и визията на общото театрално събитие във Варна.

Снимам от дете, магията на фотографията ме завладяваше постепенно докато опознавах чудатостта на природата, разнообразието на човешките чувства и красотата на театралната сцена. Няма по-добро и по-цветно огледало на живота от Театъра, ето за това обичам да снимам там!”, разказва Тони Перец.

Изложбата, която надниква в живота на сцената и зад кулисите на Варненския драматичен театър, ще очарова зрителите освен със съдържанието, и с експонацията си.

 


 

На Основна сцена ще се случат още три театрални събития

 

От 15 часа зрителите ще могат да видят двата фарса по Молиер „Брак по принуда” и „Рогоносец без рога”.

В постановката на Пламен Марков , сценография и костюми Даниела Николчова, музика Петя Диманова, изявяват комедийния си талант Адриан Филипов, Веселина Михалкова, Валери Вълчев, Николай Божков, Николай Кенаров, Петя Янкова, Стефан Додуров, Ина Добрева, Екатерина Георгиева, Пламен Георгиев и Стоян Радев.

 

 

От 18 часа в Ротондата (фоайе първи балкон) следва „Танго с Пиацола” – концерт-спектакъл по музиката на Астор Пиацола,

в който струнният квартет „Арте”, контрабасистът Григор Джанев, пианистът Руслан Павлов, оперната певица Станислава Марчева, драматичната актриса Веселина Михалкова и художничката Тереза Зиковска ще предадат, в синтез от различни изкуства, духа и енергията на тангото. Истинското.

Аржентинското танго. Онова, което разтърсва и превръща всичко в един единствен упойващ ритъм. „Харесвам чувствеността, хармониите и специфичния ритъм на Пиацола”, разказва първата цигулка на струнния квартет „Арте” Анна Фурнаджиева. „Харесвам Пиацола, той докосва моята душевност”, признава Станислава Марчева.

 

„Тангото е страст, болка, кръв, сливане”, допълва драматизма на начинанието Веселина Михалкова, която освен няколко поетични творби, ще поднесе и онова разтърсващо „Ринашеро” („Прераждане”). И докато се случва всичко, Тереза Зиковска ще рисува върху платно своето „Танго с Пиацола”.

 

 

Театралното напрежение ще се засили до крайност в часовете преди полунощ (начало 22 часа), когато на сцената ще се разиграят „Опасни връзки”.

Те са замислени от режисьора Стилиян Петров като „игра-война, война-игра, в която любовта е копнеж по онова, което ни ранява, еротичен копнеж по дълбокото ни влечение към война - страст за атака, импулс за отбрана, готовност за наказание и смърт.

Еротиката на войната е застрашено дишане, ускорен пулс, сетивна турбуленция, екстремно сърцебиене, пределна екзалтация на ума. „Опасни връзки” е забавна игра за царeте – Валмон и Мертьой, Той и Тя. Всяка война е велика заради броя на жертвите. Царят е слаб без Царицата. Там е краят на играта.”

 

Тази концепция режисьорът извежда последователно в своята изключително естетска постановка, която впечатлява с черно-бялата полюсна визия на Венелин Шурелов и Елица Георгиева и обсебващата игра на актьорите Веселина Михалкова, Стоян Радев, Гергана Плетньова, Стефан Додуров, Даниела Викторова, Гергана Арнаудова, Адриан Филипов, Юлияна Чернева, Екатерина Георгиева, Цветина Петрова и оперната певица Даниела Димова.

 

 

Сцена Филиал също ще посреща зрители в Нощта на театрите

 

В 13 часа завесата се вдига за премиерата на „Блудният син”,

дело на Творческа работилница „Всичко е театър”. Това е иновативен, образователен творчески проект на сдружение „Арт Актинг”, в партньорство с Театрално-музикален продуцентски център Варна и финансовата подкрепа на Община Варна. Целта е чрез откриване на нови таланти от различни сфери на изкуството да се привлекат нови публики.

Резултатът е „Блудният син” - театрален  спектакъл, създаден от  непрофесионалисти, обучавани и консултирани  от професионални творци. Студентката в НАТФИЗ Биляна Тодорова е авторка на текста, с който Николай Йорданов прави режисьорския си дебют. Варненецът, на който му предстои да кандидатства режисура в Театралната академия, развива своя концепция за постановката: „Блудният син” представя на зрителя герои, които са изгубили своя път, но не търсят нов и са се превърнали в експозиция на душевната смърт.

Подобно поведение не води до нищо ново, то е част от небитието, а човек трябва да живее и да се променя. Намерих този замисъл в текста, но той изглеждаше незавършен и затова го преработих. Вярвам, че намерих един по-интересен начин, чрез който посланието да стигне до зрителя. Идеята е да не застиваме в някакво състояние, а да продължаваме отвъд препятствието.” Сценографията на „Блудният син” е на Георги Бараков, музиката – на  Каролина Койнова. Участват младите таланти Георги Няголов, Николай Николаев, Боряна Минчева, Паула Баркова.

 

На Сцена Филиал в 18 часа ще излязат и странните герои от очарователната комедийна приказка на режисьора Георги Михалков по пиесата „Глупаци” на Нийл Саймън.

Действието е разположено в омагьосано селце, чийто жители битуват в безбрежна тъпота. Това обаче не им пречи да се чувстват щастливи. Странната ситуация се превръща в особена дилема за новопристигналия учител Леон, когато противно на всякаква логика, той попада в капана на любовта: „Има нещо много приятно в това, че логиката на учения човек, за когото 1+1=2, се сблъсква с простата реалност, в която всички ние живеем и в която никога 1+1 не прави 2”, разсъждава режисьорът.

 

В постановката, с оригинални сценографски и костюмографски решения на Антония Попова, се изявяват актьорите Валери Вълчев, Стефан Додуров, Николай Кенаров, Ина Добрева Свилен Стоянов, Пламен Димитров, Милена Кънева, Валентин Митев, Даниела Викторова и Димитър Мартинов.

 

Всеки спектакъл от дългата Нощ на театрите обещава да бъде приключение, така че изборът няма да е лесен. А може би най-добре би било да си отделите целия ден 21 ноември за театър... Не сте го правили отдавна, поне от миналогодишната Нощ на театрите

 

 

Книга за изгаряне - ТР СФУМАТО

 

 

 На 18 ноември от 19 часа на Основна сцена гостува ТР „Сфумато” с новата си постановка „Книга за изгаряне” от Георги Тенев, режисьор Иван Добчев, сценография Иван Дбчев, Наталия Тодорова, Ивана Ненчева, композитор Христо Намлиев. Участват: Цветан Алексиев, Кънчо Кънев, Цветан Даскалов, Александра Василева, Васил Ряхов, Даниел Рашев.

 

Използвайки формата на представяне на една книга, спектакълът «Книга за изгаряне» има амбицията да «представи» голямото не-случване на Промяната, която продължи цели 25 години и в крайна сметка се превърна в Подмяната.На прицел в нашияспектакъл са интелектуалците, които са били /би трябвало да бъдат!/ духовните водачи на Протеста, на съпротивата срещу всичко онова, което подменя Демокрацията с Плутокрация, Свободата със Зависимост – от Олигархията, от Банките, от продажната Преса.

 

Това е спектакъл-биография на една несбъдната Революция, биографична книга, която е по-добре да бъде изгорена, но това е и книга за едно изгаряне - самоизгаряне на едно момче, което ни дава сигнал, че сме изпаднали в Мрака.

 

Прочетете повече в блога за театър на Гергана Пирозова:

http://gerganapirozova.blogspot.bg/search?updated-max=2015-04-08T09:36:00%2B03:00&max-results=7&start=5&by-date=false

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Крис Шарков - режисьор

 

Интервю на Виолета Тончева с режисьора Крис Шарков преди премиерата на неговата постановка „Доходно място” във Варненския драматичен театър на 13 и 14 ноември 2015 г.

Сценограф Радостина Тодорова, костюмограф Даниела Николчова, хореограф Татяна Соколова, авторска музика Георги Георгиев. Участват актьорите: Адриан Филипов, Стоян Радев, Веселина Михалкова, Ина Добрева, Цветина Петрова, Николай Кенаров, Пламен Димитров, Петя Янкова, Свилен Стоянов, Стефан Додуров, Гергана Арнаудова и Валери Вълчев.

-         „Днешната мода е друга - да се живее в изобилие. Не те ли хванат – не си крадец. Какво го интересува обществото откъде са ти парите?”, казва Вишневски, един от героите с/в „Доходно място”. „Mодата” oт XIXвек се оказва актуална и през XXI век…

 -         „Доходно място” е може би най-социалната пиеса на Александър Островски, силна социална сатира, пронизана от романтична линия. Александър Островски, подобно на Чехов, постига в този текст тематична и жанрова полифония, която влага вътре в самите образи. Той е силно сатиричен както спрямо властта, така и спрямо бунтуващия се човек, макар да е ясно че трябва да симпатизираме на протагониста Жадов. Мястото на индивида в новия социум - това е моя тема и в много други постановки. Исках да проверя доколко тя може да бъде прокарана и чрез тази пиеса от руската класика.

 

-         И какво сочи резултатът от тази проверка?

 -         В постбрехтианския театър целта е класическите пиеси да се оглеждат в модерното общество, не само във външната, а и в смисловата страна на нещата. Макар и актуална, пиесата, разбира се, е поостаряла, така че в процеса на работа някои линии претърпяха развитие. Важно е режисьорските решения да търсят адекватен превод на проблематиката, съотнесена към съвременното общество. В този момент точно театърът трябва да се занимава със социални проблеми. Артистът в България става все по-маргинален, така че той не може да няма отношение към тези проблеми. От друга страна, основната тема на Александър Островски е разминаването между романтичния и материалния свят и в едно общество на забавлението, в каквото живеем днес, си струва да преоткрием този автор.

 

-         Защо модерното общество стана подвластно на култа към забавлението?

 -         Огромна тема. Култът към хедонизма като проблем на съвременния човек е обект на изследване от много автори, като Паскал Брюкнер. Огромната духовна криза се усеща навсякъде в Европа, рефлектира и върху България. Особеното тук е, че ние усещаме направо лошите страни на хедонизма, без да сме изпитали добрите и в условията на неолиберализъм това прави проблема още по-болезнен.

 

-         Как извеждате тези идеи? Идеите ли изграждат екипа или обратно?

 -         С повечето актьори съм работил и в други проекти. Преди години Гергана Арнаудова, Стоян Радев, Пламен Димитров участваха в моята постановка  „Макбет” на варненска сцена. С Адриан Филипов имаме обща работа в „Народен враг”, Ина Добрева играе в „Презрението”, така че творческата ми връзка с тях продължава. Има и нови актьори. Разчитам на случването на срещата с интересни хора. Това е някаква емпатия. Често вкусовете се припокриват, но невинаги. Понякога е необяснимо. Така или иначе - без връзка между режисьора и актьора трудно може да се произведе добра постановка. Присъствието на актьора в българския театър става все по-важно, тъй като възможността за експериментиране му е отнета, оттам и все по-видимата тенденция да се прави театър между приятели.

 

-         Останахте ли верен на първоначалната си концепция за постановката?

 

 Европейска нощ на театрите

21 ноември 2015 – oт 10 часа до полунощ 

 

 

Основна сцена

 

10 часаВДЪХНОВЕНИЕТО ТЕАТЪР изложба фотография ТОНИ ПЕРЕЦ

 

15 часа - БРАК ПО ПРИНУДА, РОГОНОСЕЦ БЕЗ РОГА

от ЖАН БАТИСТ МОЛИЕР

Постановка ПЛАМЕН МАРКОВ
Сценография и костюми ДАНИЕЛА НИКОЛЧОВА

Музика ПЕТЯ ДИМАНОВА
Участват: АДРИАН ФИЛИПОВ, ВЕСЕЛИНА МИХАЛКОВА, ВАЛЕРИ ВЪЛЧЕВ, НИКОЛАЙ БОЖКОВ, НИКОЛАЙ КЕНАРОВ, ПЕТЯ ЯНКОВА, СТЕФАН ДОДУРОВ, ИНА ДОБРЕВА, ЕКАТЕРИНА ГЕОРГИЕВА, ПЛАМЕН ГЕОРГИЕВ, СТОЯН РАДЕВ

 

18 часаТАНГО С ПИАЦОЛА – Ротонда (фоайе, първи балкон)

Концерт-спектакъл по музика на АСТОР ПИАЦОЛА

Струнен квартет „АРТЕ”, ГРИГОР ДЖАНЕВ – контрабас, РУСЛАН ПАВЛОВ – пиано, СТАНИСЛАВА МАРЧЕВА – мецосопран, ВЕСЕЛИНА МИХАЛКОВА – драматична актриса и ТЕРЕЗА ЗИКОВСКА - художничка

 

22 часа - ОПАСНИ ВРЪЗКИ

 

от КРИСТОФЪР ХАМПТЪН

Превод МАЙЯ ПРАМАТАРОВА

Постановка СТИЛИЯН ПЕТРОВ

Сценография ВЕНЕЛИН ШУРЕЛОВ

Костюми ЕЛИЦА ГЕОРГИЕВА

Музика ПЕТЯ ДИМАНОВА

Участват: ВЕСЕЛИНА МИХАЛКОВА, ДАНИЕЛА ВИКТОРОВА,ГЕРГАНА ПЛЕТНЬОВА, ГЕРГАНА АРНАУДОВА, СТОЯН РАДЕВ, АДРИАН ФИЛИПОВ,ЮЛИЯНА ЧЕРНЕВА, ЕКАТЕРИНА ГЕОРГИЕВА, ЦВЕТИНА ПЕТРОВА, СТЕФАН ДОДУРОВ, ДАНИЕЛА ДИМОВА

 

 

Сцена Филиал

 

13 часа БЛУДНИЯТ СИН – ПРЕМИЕРА

Творческа работилница „ВСИЧКО Е ТЕАТЪР”

Проект на сдружение „Арт Актинг”, в партньорство с ТМПЦ Варна и финансовата подкрепа на Община Варна

Пиеса от БИЛЯНА ТОДОРОВА

Постановка НИКОЛАЙ ЙОРДАНОВ

Сценография ГЕОРГИ БАРАКОВ

Музика КАРОЛИНА КОЙНОВА

Участват ГЕОРГИ НЯГОЛОВ, НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВ, БОРЯНА МИНЧЕВА, ПАУЛА БАРКОВА

 

18 часа - ГЛУПАЦИ

от НИЙЛ САЙМЪН

Постановка ГЕОРГИ МИХАЛКОВ
Сценография АНТОНИЯ ПОПОВА
Сценично движение ИВА КАРАМАНЧЕВА
Музикална среда МАЛИНА МИХАЛКОВА
Участват: ТЕОДОР ПАПАЗОВ, ВАЛЕРИ ВЪЛЧЕВ, НИКОЛАЙ КЕНАРОВ, СВИЛЕН СТОЯНОВ, ПЛАМЕН ДИМИТРОВ, МИЛЕНА КЪНЕВА, ВАЛЕНТИН МИТЕВ, ДАНИЕЛА ВИКТОРОВА, ИНА ДОБРЕВА, ДИМИТЪР МАРТИНОВ

 

Афиш Ноември 2015

 
„Доходно място” – социална сатира и семейна драма в общество на корупция

Крис Шарков

 

„Доходно място” от Александър Островски е третата премиера, която Драматичен театър „Стоян Бъчваров” предлага на публиката в своя юбилеен 95-ти творчески сезон.

Премиерните спектакли предстоят на 13 и 14 ноември, 19 часа, Основна сцена.

За постановката е поканен нашумелият режисьор Крис Шарков. Завършил НАТФИЗ в класа на проф. Красимир Спасов през 2009 г., той много бързо се наложи като едно от най-интересните имена сред младите театрални режисьори.

Творческият му път започва във Варненския драматичен театър с „Макбет” от Хайнер Мюлер и продължава с „Господин Колперт”, „Посещение при бащата”, „Терапевтът”, „Куклен дом”, „Напразни усилия на любовта”, „Народен враг”, “Презрението”, „Лив Щайн”, поставени в различни столични театри.

Завърнал се сега във Варна с „Доходно място”, Крис Шарков привлича към постановъчния си екип сценографката Радостина Тодорова, костюмографката Даниела Николчова и хореографката Татяна Соколова, авторската музика е дело на  Георги Георгиев (Остава, Homeovox).

Участват актьорите: Адриан Филипов, Стоян Радев, Веселина Михалкова, Ина Добрева, Цветина Петрова, Николай Кенаров, Пламен Димитров, Петя Янкова, Свилен Стоянов, Стефан Додуров, Гергана Арнаудова и Валери Вълчев.

 

"Доходно място“ от Александър Островски е социална сатира и семейна драма, поставена в контекста на неолиберализма, в общество на корупция и пазар на удоволствията. Пиесата изследва кризата на модерния либерален източноевропеец, заседнал някъде в Прехода на социалните системи, а и на собствения си живот.

„Доходно място“ преосмисля старите нови теми за морала и властта, за любовта и икономиката.

 

 

 

 

 

 

 

Стана традиция всяка година проф. Пламен Марков да предлага на варненската публика една различна театрална среща със студенти от НАТФИЗ „Кр. Сарафов”. Вярваме, че поредната „Вечер с класа на проф. Пламен Марков” на 24 октомври, 18 часа, Сцена Филиал, отново ще предизвика интереса към работата и учебния процес в Театралната академия както на зрителите, така и на младите хора от Варна и региона, които смятат да се посветят на театралното поприще.

 
Възпитаниците от Класа на проф. Пламен Марков в специалностите "Актьорство за драматичен театър" и "Режисура за драматичен театър" ще представят свои интерпретации върху откъси от пиеси на Харолд Пинтър и някои късни абсурдисти, както и откъси от нетеатрални текстове.

 

В списъка със заглавия са включени: „Другият човек” - от пиесата на Пьотр Гладин; „Колекцията” - от пиесата на Харолд Пинтър; „Железния светилник” - по романа на Димитър Талев; „Първа любов” - по текстове на Самюел Бекет; „Фрида” - по текстове на Гери Саутър; „Рожден ден” - откъс от пиесата на Харолд Пинтър; „Серенада” - от пиесата на Славомир Мрожек; „Книгата” - по разказа на Ефраим Кишон; „Мерсие и Камие” - по романа на Самюел Бекет; „БиФем” - от пиесата на Людмила Петрушевска и „Дългият път надолу” - по романа на Ник Хорнби.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Варненските драматични актьори посвещават спектакъла на "Свекърва" на 20 октомври на своя колега - обичания от поколения зрители Георги Михов, който през 2015 г. навършва 80 години

Поздравления за юбилея! Живот и здраве занапред! И дълбок поклон!   

Прочетете портрета на Сия Папазова за един предишен юбилей на Георги Михов, публикуван в сп. "Простори", 2007 г.

http://www.prostori.com/RIndex.jsp?counter_id=26&article_id=100&FormArticles_Page=5

 

Танго” – концерт-спектакъл по музика на Астор Пиацола на 13 октомври от 19 часа в ГХГ. Със струнен квартет „Арте”, Григор Джанев – контрабас, Руслан Павлов – пиано, Станислава Марчева – мецосопран и специалното участие на Веселина Михалкова и Тереза Зиковска.

 
Тангото! Аржентинското, истинското танго. Онова, което разтърсва, обсебва и превръща всичко в един единствен упойващ ритъм. Вихър от любов и страст, самият връх на живота!

 
Духа и енергията на аржентинското танго, заложени в магнетичната музика на Астор Пиацола, ще поднесе уникален концерт-спектакъл в ГХГ на 13 октомври от 19 часа.
В синтез от музика, театър и живопис ще прозвучат 11 емблематични творби на аржентинския композитор.

 
Идеята е на цигуларката Анна Фурнаджиева от струнен квартет „Арте”, в който тя музицира заедно с Галина Ледлова – виола, Марина Винокурова – цигулка и Кремена Христова – виолончело. За участие са поканени още Григор Джанев – контрабас, Руслан Павлов – пиано, оперната певица Станислава Марчева, драматичната актриса Веселина Михалкова и художничката Тереза Зиковска.

 
Първо по рода си в нашия град, изисканото събитие, подкрепено от фонд „Култура” на Община Варна, обединява представители на изпълнителското, оперното, драматичното и изобразителното изкуство в един общ замисъл, вдъхновен от Пиацола.

 
„Харесвам чувствеността, хармониите и специфичния ритъм на Пиацола, в който влизаш все повече с всяко произведение”, разказва Анна Фурнаджиева. Тя съставя програмата, специално подбира и пиесите на Пиацола за струнен квартет. Руслан Павлов и Давид Коконцев подготвят също специални аранжименти за този концерт-спектакъл, от който артистите отдавна са завладени.

 
„За пръв път ще пея танго. Разбира се то е различно от операта, но сякаш винаги съм била готова за това. Харесвам Пиацола, той докосва моята душевност”, вълнува се Станислава Марчева. Тя ще изпълни „Аз съм Мария” от едноименната опера на композитора, „Едно момиче на разсъмване”, „Смърт в Буенос Айрес” и за финал „Какво танго, какво!”

 
Още по-силен драматичен нюанс внася Веселина Михалкова, която ще представи между песните и инструменталните произведения лирика от аржентински и български автори. Но не само това. Тя ще изпее и познатото „Прераждане” (Ринашеро) на Пиацола. „Тангото е страст, болка, кръв, сливане. Всичко това го има в музиката на Пиацола. За мен е изключително преживяване, че имам възможността да изпълня тази пиеса, която разказва, че е трудно е да се родиш, но още по-трудно е да е преродиш. Вярвам, че ще залеем със страст публиката”, обобщава усмихната актрисата.

На целия този артистичен фон, по време на спектакъла, художничката Тереза Зиковска ще рисува върху платно своята емоция от това, което се случва на сцената.

И тъй като на аржентинското танго върви аржентинска вино, всеки зрител ще бъде посрещнат с чаша аржентинско вино. Червено, разбира се.
Входът е свободен, местата са ограничени, така че не закъснявайте Smile

 

 

Интервю на Виолета Тончева с проф. Маргарита Младенова преди премиерните спектакли на 18 и 19 октомври 2015 на „Кавказкият тебеширен кръг”от Бертолт Брехт в ДТ „Стоян Бъчваров”- Варна

- „Сфумато” – българската театрална емблема за оригинален, търсещ, интелектуален театър, стана на 25. Поздравления за силата, устрема и последователността, проф. Младенова! Как устоявате?

- С любов към театъра, към силата на представлението и колко то може да промени човека. Преди 25 години можех да не се върна в България, но го направих заради „Сфумато”. Чувствам се добре в „Сфумато”, говоря езика на „Сфумато”, харесвам хората на „Сфумато”. Това е нещото, което е най-важно за мен, в него съм истинска.
40 години правя театър и всяка сутрин се събуждам с мисълта за репетицията, която предстои. Това ме прави щастлива, така че, колкото и да е трудно, устоявам. С любов.

 
- Варненските театрали отдавна мечтаят да работят с Вас, а ние, зрителите,  чакаме с нетърпение премиерата на Вашата постановка „Кавказкият тебеширен кръг”. Несъмнено естетиката на Брехтовия театър Ви допада.   

- Днес отново е време за Брехт. Днес отново изпитваме голяма тревога за съдбата на човека. Може ли театърът да е камбана, която бие тревога и в същото време да е изкуство - това вълнува и Брехт, и нас.  

- Носят се легенди за това как изисквате, как учите актьора да бъде мислещ...

- С актьорите, след края на репетициите, оставаме приятели завинаги. Самият артист търси с какви мисли, откъде и как да тръгне към героя. Мисълта е нещо живо, което движи живота на сцената. Артистичната мисъл е образ, чрез който виждаш какво казва човекът. И когато представлението се замисли като начинание, като пътешествие - то се превръща в едно удивително театрално случване. Не се уморявам да го правя.

- Вашата притча за „Кавказкият тебеширен кръг”...

- Има основни понятия, които определят природата на човека. Като понятието да си добър, какво значи да си добър... „Кавказкият тебеширен кръг” изследва голямата тема за добротата и поставя ребром, отвесно този въпрос през една древна история. Историята за момичето Груша, което не може да остави едно забравено дете и заради него се отказва от всичко за себе си. През тази история „Кавказкият тебеширен кръг” пита възможно ли е да си добър и да живееш добре... Каква е цената... Да си добър, е да се откажеш от собствения си интерес. Да си добър, не означва да си добродушен, а да вършиш добро – най-трудното за човека.

Под всички сложни неща стоят прости неща. Истини, които театърът трябва да открие и да им повярва, за да им повярва след него и зрителят.    

Варна, 12 октомври 2015

 Прочетете още:  „Кавказкият тебеширен кръг” – октомврийското театрално събитие във Варна

 

Брехт Голямото октомврийско събитие в юбилейния 95-ти творчески сезон на ДТ „Стоян Бъчваров” ще бъде премиерата на „Кавказкият тебеширен кръг” от Бертолт Брехт (1898-1956), постановка на Маргарита Младенова. Варненските театрали са щастливи, че известната българска режисьорка, която поставя с еднакъв успех у нас и по света, най-сетне намери пролука в натоварения си график, за да направи своя варненски прочит на една от програмните пиеси на немския драматург.

Заедно с Иван Добчев, вече повече от 25 години, Маргарита Младенова отстоява иновативните творчески стратегии на единствената по рода си у нас ТР „Сфумато”. Идеята на „Сфумато” за театър, различен от конвенционалните разбирания, въвличащ зрителя като сетивен съучастник в творческия процес, кореспондира с теорията на немския авангардист за театър, който провокира „свободното и живо мислене на зрителя”. У Брехт то се постига чрез прочутия „Ефект на отчуждението” - техника за максимално дистанциране на актьора от изобразявания персонаж, с цел неговото още по-задълбочено изследване.
 

След Брехт постмодерният театър продължава да изследва границите между рациото и емоцията, в търсене на мислещия и активно съучастващ в случващото се на сцената зрител. Така и на варненския зрител му предстои да открие връзката между заобикалящата го действителност и древната китайска приказка за слугинята, която спасява живота на изоставено господарско дете в „Кавказкият тебеширен кръг”.

В екипа на постановката проф. Младенова е привлякла сценографа Ивайло Николов, костюмографа Ива Гикова, композитора Асен Аврамов и актьорите Гергана Плетньова, Биляна Стоева, Даниела Викторова, Ина Добрева, Стоян Радев, Пламен Димитров, Антонио Угрински,
Валери Вълчев, Николай Кенаров, Георги Богданов.

Премиерните постановки са на 18 и 19 октомври от 19 часа на Основна сцена на Варненския театър.

Прочетете още: Мисълта да се вижда

 

TOP